Mamoré Arte

Mamoré Arte abrió sus puertas en la ciudad de Salta en agosto de 2006 y, durante sus primeros años, fue una de las pocas galerías dedicadas exclusivamente al arte contemporáneo en la provincia. Desde entonces, ha desarrollado una intensa labor de difusión, promoción y comercialización de artistas salteños, contribuyendo al crecimiento y fortalecimiento del ecosistema artístico local.

Para ARTUC 2026 presenta una selección integrada por Mercedes Ruiz de los Llanos, Sergio Díaz, Emilia Ferreyra y Matías Blasco, cuatro artistas que representan distintas miradas sobre la realidad, la identidad y el territorio. A través de lenguajes figurativos y contemporáneos, sus obras construyen narrativas donde la realidad se desplaza hacia la ficción, invitando a nuevas interpretaciones y cuestionamientos.

Las propuestas exhibidas exploran dimensiones políticas, sociales y culturales desde perspectivas personales, donde la vitalidad, la memoria y las tensiones contemporáneas se manifiestan mediante recursos visuales diversos. La exposición propone un recorrido por universos sensibles y críticos que reflejan la riqueza de la producción artística actual de Salta.

Mercedes Ruiz de los Llanos

Es Licenciada en Artes Plásticas por la Universidad Nacional de Tucumán (1999), con formación de posgrado en Gestión Cultural y Comunicación por FLACSO Argentina. Desarrolla una destacada trayectoria artística desde 1994, participando en exposiciones, concursos y salones nacionales e internacionales, donde ha recibido numerosas menciones y premios.

Fue beneficiaria de becas de perfeccionamiento otorgadas por el Ministerio de Educación y Cultura de Salta, el Fondo Nacional de las Artes y programas internacionales vinculados al arte andino. Complementó su formación mediante clínicas con reconocidos artistas argentinos.

Además de su producción artística, se desempeña como gestora cultural, curadora independiente y docente. Creó y coordinó espacios como Bordó, TAB Tienda de Arte de Bolsillo, las Salas de Aeropuerto 2000 y el espacio cultural Las Paredes Hablan. Su obra integra colecciones públicas y privadas de Argentina y del exterior, incluyendo el Museo de Arte Contemporáneo de Salta, el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario y el Centro Cultural de Antofagasta, Chile.

Sergio Díaz

Nació en General Güemes, Salta, en 1983. Su producción artística se desarrolla principalmente dentro de la figuración contemporánea, abordando problemáticas ecológicas y sociales a través de imágenes donde el absurdo y la ambigüedad generan nuevas lecturas de la realidad.

Desde 2017 desarrolla una reconocida línea de trabajo vinculada al money art, incorporando personajes de la cultura popular a diseños inspirados en billetes y sistemas monetarios, resignificando así los conceptos de valor, circulación y consumo.

Entre sus principales reconocimientos se destacan el Primer Premio en Dibujo del Salón Provincial de Salta (2016) y el Primer Premio del Salón Regional NOA (2015). Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en Argentina y el exterior, incluyendo participaciones en la Saatchi Gallery de Londres, el Museo de Arte Contemporáneo de Salta y diversas galerías especializadas. Sus obras forman parte de colecciones públicas y privadas nacionales e internacionales.

Emilia Ferreyra

Nació en Misión Chaqueña, Salta, en 1997, donde vive y desarrolla su práctica artística. Comenzó a pintar desde niña, influenciada por su entorno familiar y por la tradición cultural de su comunidad.

Su obra retrata escenas de la vida cotidiana del pueblo wichí, explorando vínculos con el monte, la memoria ancestral, las prácticas comunitarias, la recolección, la pesca, la caza y los lazos afectivos y sociales. A través de una paleta vibrante y composiciones dinámicas, construye relatos visuales que reflejan experiencias individuales y colectivas.

En 2024 recibió el Premio Galería Fausto en la Feria de Arte Salta (FAS). Entre sus exposiciones más destacadas se encuentran Los Wichis Pintan su Mundo, realizada en el Museo Arias Rengel de Salta, la muestra individual Soy Pintora Wichí en el Museo de Bellas Artes de Salta y su participación en la Primera Bienal de Arte Indígena de Buenos Aires.

Matías Blasco

Desarrolla su actividad artística desde 2008, combinando muralismo, pintura, arte urbano, ilustración digital y comunicación visual. Su producción se caracteriza por la exploración constante de nuevas tecnologías y lenguajes contemporáneos aplicados a la creación artística.

Ha participado en proyectos nacionales e internacionales vinculados al street art, el paste-up, la ilustración y las intervenciones urbanas, consolidando una trayectoria interdisciplinaria que integra arte, diseño y comunicación.

Entre sus principales reconocimientos se encuentran el reconocimiento a la trayectoria artística otorgado por el Concejo Deliberante de la Ciudad de Salta (2025), el Premio RFI Radio Cultura de la Embajada de Francia en Argentina (2023) y una beca del Fondo Nacional de las Artes (2020).

Su obra ha sido exhibida en espacios como el Museo de Arte Contemporáneo de Salta, proyectos internacionales en Perú, México, Brasil y Líbano, así como en numerosas muestras individuales y colectivas vinculadas al arte urbano contemporáneo.